100 Painters of Tomorrow

J’ai parcouru le livre ci-contre pendant le congé de Pâques. Je l’ai emprunté à tonton en échange d’un savon que j’ai donné à tantine. Travail d’équipe. Pour faire différent de ce sur quoi je travaille actuellement, je souhaiterais que ma prochaine toile soit aussi simple que celle qui apparaît en couverture du livre. Je vais donc approcher cette prochaine toile avec l’idée initiale de la couvrir d’une masse monochrome unique en forme de nuage. Je ne suis pas encore décidée quant à la couleur qu’aura cette masse, mais j’aime toutes les couleurs et je vais probablement prendre la première du bord. Telle que je me connais, je vais ensuite vouloir me lancer dans du détail qui n’en finira plus. Mais mon défi, cette fois, sera de dire non au détail. Il n’empêche que je sais déjà comment je m’y prendrais pour me lancer dans le détail. D’abord, je travaillerais avec de la peinture à l’huile parce que ça ne sèche pas vite. Je couvrirais ma toile de la masse nuage sans réfléchir, avec un gros pinceau aux poils rêches, dans l’impulsion du geste. L’impulsion du geste, malheureusement, ne durerait que le temps de tracer la masse. Ensuite, avec une fourchette, je tracerais des lignes qui épouseraient la forme du nuage, en partant des contours pour me rendre vers l’intérieur. J’appuierais suffisamment sur la fourchette pour gratter la peinture et revenir au canevas blanc de la toile. Rendue là, je me perdrais délicieusement car j’aurais plein de lignes blanches à couvrir avec la plus belle minutie, au moyen de lignes pleines aux couleurs de mon choix ou même au moyen de lignes pointillées. Pour tenter de me sortir de ma zone de confort qui consiste à me perdre délicieusement dans la microscopie kaléidoscopique de la toile, pendant des heures et des jours et des semaines, je vais essayer de m’en tenir à ça, couvrir la toile d’une masse monochrome unique en forme plus ou moins de nuage et laisser faire la fourchette. J’ai bien hâte de voir vers quoi cela va me mener.